Hacia un nuevo sistema mundial de comunicación: industrias culturales en la era digital

Las nuevas tecnologías, han hecho que año tras año vayan evolucionando los sistemas de comunicación y cultura, este libro, trata sobre los derechos de autor, las estrategias de los grupos multimedia, y las políticas culturales comunicativas de las nuevas redes. 

La música online: batallas por los derechos, lucha por el poder.

Evolución del mercado en sus soportes tradicionales: 1950-2000

Durante las décadas de los años 50 y 60 la conjunción de la explosión demográfica de los jóvenes, el crecimiento de la renta per cápita en los países capitalistas desarrollados, el surgimiento del rock’n roll como primer movimiento musical representativo a escala internacional, la incorporación al mercado de los discos de vinilo de larga duración (LP), el surgimiento de discotecas y salas de fiestas, y la masificación de la audiencia de los programas musicales de radio, generaron la primera expansión masiva del mercado internacional de la música grabada (Rutten, 1991).

Entre 1950 y 200, se produce un gran crecimiento de la industria musical con una masificación del mercado de la música grabada.

La creciente concentración a escala internacional

Esta masificación del mercado discográfico generó también un crecimiento de discográficas, en Estados Unidos, las principales fueron RCA y CBS, mientras que en Europa, EMI y Decca. Estas empresas se expandieron por todos los continentes, lo que generó un gran crecimiento de ventas en de la música de origen anglo, que expandió el uso de la lengua inglesa. En la década de los 60 nacieron otras discográficas muy grandes, unas compraban a otras, y así iban creciendo. En 1982, seis principales discográficas concentraban más de la mitad de la música grabada en el mundo. Continentes, lo que generó un gran crecimiento de ventas en de la música de origen anglo, que expandió el uso de la lengua inglesa. En la década de los 60 nacieron otras discográficas muy grandes, unas compraban a otras, y así iban creciendo.

Una relación funcional entre majors e independientes

Solo el 20% de las ventas corresponde a empresas independientes, que se centran en el ámbito nacional.  Lo que más les diferencia de las majors es el capital humano utilizado y la promoción del artista en los medios de comunicación, como por ejemplo su incorporación en la radio, en películas, cadenas musicales como MTV… Muchas majors se unen a discográficas independientes aprovechándose de su talento para identificar nuevas tendencias y sonidos.

Las reproducciones del proceso en los mercados nacionales: en busca del repertorio local

Hubo una época, en los años 80, en la que los majos se dispusieron a competir contra las discográficas independientes buscando nuevos talentos locales. La música grabada puede ser de repertorio internacional o local.  A finales de los 80, la producción de música local aumentó considerablemente en Europa y en América Latina. Los países con más repertorio local son los asiáticos y latino-americanos.

En conclusión, el principal problema planteado en el mercado de la música online es la asignación de los derechos de autor, esto ha llevado a numerosas batallas legales, sin embargo, la mayoría de empresas que utilizan las canciones con fines capitalistas tratan de evitar el pago por estos derechos de autor. Y otro problema grave es la política restrictiva de las empresas para utilizar esa música online.

Hay cantidad de modelos de negocios, muchas empresas podrían especializarse en la música de su país, para crear diversidad musical, pero el problema es que casi no hay políticas culturales de la industria musical tradicional. El siglo XXI se muestra como un desafío para la industria musical, una amenaza y una oportunidad. 

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