Hacia
un nuevo sistema mundial de comunicación: industrias culturales en la era
digital
Las
nuevas tecnologías, han hecho que año tras año vayan evolucionando los sistemas
de comunicación y cultura, este libro, trata sobre los derechos de autor, las
estrategias de los grupos multimedia, y las políticas culturales comunicativas
de las nuevas redes.
La música online: batallas por los
derechos, lucha por el poder.
Evolución del mercado en sus
soportes tradicionales: 1950-2000
Durante
las décadas de los años 50 y 60 la conjunción de la explosión demográfica de
los jóvenes, el crecimiento de la renta per cápita en los países capitalistas
desarrollados, el surgimiento del rock’n roll como primer movimiento musical
representativo a escala internacional, la incorporación al mercado de los
discos de vinilo de larga duración (LP), el surgimiento de discotecas y salas
de fiestas, y la masificación de la audiencia de los programas musicales de
radio, generaron la primera expansión masiva del mercado internacional de la
música grabada (Rutten, 1991) .
Entre
1950 y 200, se produce un gran crecimiento de la industria musical con una
masificación del mercado de la música grabada.
La creciente concentración a escala
internacional
Esta
masificación del mercado discográfico generó también un crecimiento de
discográficas, en Estados Unidos, las principales fueron RCA y CBS, mientras
que en Europa, EMI y Decca. Estas empresas se expandieron por todos los continentes,
lo que generó un gran crecimiento de ventas en de la música de origen anglo,
que expandió el uso de la lengua inglesa. En la década de los 60 nacieron
otras discográficas muy grandes, unas compraban a otras, y así iban
creciendo. En 1982, seis principales discográficas concentraban más de la mitad
de la música grabada en el mundo. Continentes, lo que generó un gran
crecimiento de ventas en de la música de origen anglo, que expandió el uso de
la lengua inglesa. En la década de los 60 nacieron otras discográficas muy
grandes, unas compraban a otras, y así iban creciendo.
Una relación funcional entre majors
e independientes
Solo
el 20% de las ventas corresponde a empresas independientes, que se centran en
el ámbito nacional. Lo que más les diferencia de las majors es el capital
humano utilizado y la promoción del artista en los medios de comunicación, como
por ejemplo su incorporación en la radio, en películas, cadenas musicales como
MTV… Muchas majors se unen a discográficas independientes aprovechándose
de su talento para identificar nuevas tendencias y sonidos.
Las reproducciones del proceso en
los mercados nacionales: en busca del repertorio local
Hubo
una época, en los años 80, en la que los majos se dispusieron a competir contra
las discográficas independientes buscando nuevos talentos locales. La música
grabada puede ser de repertorio internacional o local. A finales de los
80, la producción de música local aumentó considerablemente en Europa y en América
Latina. Los países con más repertorio local son los asiáticos y
latino-americanos.
En conclusión,
el principal problema planteado en el mercado de la música online es la
asignación de los derechos de autor, esto ha llevado a numerosas batallas
legales, sin embargo, la mayoría de empresas que utilizan las canciones con
fines capitalistas tratan de evitar el pago por estos derechos de autor. Y otro
problema grave es la política restrictiva de las empresas para utilizar esa
música online.
Hay
cantidad de modelos de negocios, muchas empresas podrían especializarse en la
música de su país, para crear diversidad musical, pero el problema es que casi
no hay políticas culturales de la industria musical tradicional. El siglo
XXI se muestra como un desafío para la industria musical, una amenaza y una
oportunidad.
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